Вдохновение

Cirque du Soleil: дотянуться до солнца

В детстве все мы умели мечтать, а у кого-то эти мечты продолжили жить и расти. Есть такие люди, горячие, как солнце, способные воспламенять все вокруг энергией своего воображения, способные быть бесстрашными, чтобы пойти на риск и поставить на кон все, что имеют, и преобразить реальность.

Cirque-du-Soleil

Все начиналось с мечты

Эта история началась в 1984 году с двадцати артистов, веселых, смелых, отчаянных. Улыбки и задор, взлетающие вверх шары, высоченные ходули, недорогие костюмы, небольшие, но яркие номера. Это была организованная Жилем Сен-Круа маленькая цирковая труппа, выступавшая на улицах маленького канадского городка Бэ-Сен-Поль. Первый шанс появляется, когда правительство провинции Квебек (Канада) организует празднество, посвященное 450-летию со дня открытия Канады. Труппа Жиля Сен-Круа выступает во время празднества со своим первым шоу, которое так и называлось Cirque du Soleil — «Цирк Солнца». Первая удача, шоу проходит на ура, маленькая домашняя провинция сменяется Монреалем и Торонто. Но и небо родной страны становится тесным. К тому же неласков зимний Монреаль, с родного неба зимой снег валит большими хлопьями, так что о выступлениях под Большим Куполом в зимнюю пору можно забыть. Вот только зимой не везде холодно, в Калифорнии, например, тепло. И есть еще такие площадки, которые надо непременно испробовать, и сердца миллионов зрителей, которые неплохо бы успеть покорить за одну жизнь.

Cirque-du-Soleil

Так в один прекрасный день стоявший у истоков Cirque du Soleil  Ги Лалиберте, уличный артист, говорящий на равных с самим огнем, способный глотать этот огонь, как воздух, и наполнять огненной энергией все вокруг, загорается мечтой о путешествии с труппой по всему миру, о гастрольных турах, о шоу, способных перевернуть привычное представление о цирке.

«Ги всегда был мечтателем, есть и будет им, — говорит Мари-Ноэль Карон, пресс-атташе Cirque du Soleil (штаб-квартира, Монреаль). — Небо — предел для таких мечтателей. Кто-то может сомневаться по поводу своих задумок и идей, но не Ги. Он смело шел на риск и осуществлял задуманное».

Жиль Сен-Круа

Cirque-du-Soleil

Ги Лалиберте

Cirque-du-Soleil

В 1987 году цирковая труппа Жиля Сен-Круа и Ги Лалиберте получает приглашение на участие в Арт-фестивале в Лос-Анджелесе. И они рискуют и, вложив свой небольшой капитал и то немногое, что было выделено правительством Квебека, едут на большую сцену, где их ждут тысячи зрителей. Деньги на обратную дорогу? Их нет. Как жить дальше, если случится провал? Пока неясно. А сколько заплатят на этом фестивале? Да и об этом думать некогда. «Мы либо выживем, либо погибнем», — говорит Лалиберте. На фестивале, куда они решились поехать, их ждали сумасшедшие овации и грандиозный успех. Их ждал тот самый break through, прорыв, первый успех, который дальше требует только больших и больший усилий. Так родился Cirque du Soleil, известный сегодня во всем мире своими феерическими и незабываемыми шоу.

«Постановки, которые создаются в Cirque du Soleil, существуют вне времени, пространства, языковых, культурных и прочих границ, — говорит Наталья Романова, генеральный директор Cirque du Soleil в России. — Cirque du Soleil создает истории, которые понятны и «читаемы» во всем мире и интересны зрителям всех возрастов, поскольку рассказываются на универсальном языке современного циркового искусства, сочетающего акробатику, живую музыку, уличное искусство, драму, театр».

Cirque-du-Soleil

Маленькая цирковая труппа из 20 человек переросла в «мастерскую солнца», в которой работают 4000 профессионалов со всего мира, включая 1300 артистов из 50 разных стран. Более 155 миллионов зрителей в 300 с лишним городах в 40 странах на 5 континентах соприкоснулись с чудом циркового мастерства, созданным Cirque du Soleil и представленным на аренах, стационарных площадках (сегодня стационарные шоу можно увидеть в Лас-Вегасе и Орландо, США)  и под Большим Куполом.

Мастерская солнца

Cirque du Soleil создает некую волшебную реальность, воображаемый мир, в который попадает зритель. Это мир, в который поверили когда-то Жиль Сен-Круа и Ги Лалиберте и в который верит каждый, кто сейчас работает в этой огромной «мастерской солнца», где день за днем мечты превращаются в реальность. Здесь, по адресу «8400, 2е avenue, Montreal», чуть ли не на километр раскинулся комплекс зданий, хорошо знакомых каждому монреальцу. Именно здесь, в штаб-квартире Cirque du Soleil, создаются все их шоу.

Тут всюду кипит жизнь. В тренировочных залах идут репетиции: кто-то скользит в воздухе на 23-метровой высоте, выделывая, казалось бы, недоступные для человеческого тела фигуры, кто-то со свистом пролетает через обруч, выворачиваясь и переворачиваясь на лету.

Тренировочные студии зеркально повторяют модель Большого Купола, под которым предстоит потом оказаться артистам. То же оборудование, высота, тот же свет — все до мельчайших деталей повторяет обстановку сцены и конкретного шоу.

Cirque-du-Soleil
Cirque-du-Soleil

Вот только одной детали не будет на гастролях — прозрачного прямоугольника на стене с расположенным внутри офисом, где трудятся сотрудники рекламы и PR и многих других департаментов и подразделений. Они называют это transparency — прозрачность, взаимное подглядывание-подслушивание, перетекание энергии работы одних в ритм работы других. Тут каждый становится как бы отдельным лучом солнца, и горячий желтый шар — тот самый, что над зданием — тоже может заглянуть и подсмотреть. Это взаимное проникновение создает определенный бит, ритм, движение внутри залов, переходов, офисов, мастерских.

Cirque-du-Soleil

Правда, в гримерной мастерской это движение немного замедляется. И не удивительно, ведь для освоения грима по разработанной дизайнерами пошаговой схеме начинающим актерам требуется несколько часов — заодно и в образ успеешь войти. Потом поднадоедает артистам шоу за шоу одни и те же линии, одни и те же цвета на себе рисовать, и тут начинается личное творчество, тут подправил образ, тут линию подлиннее провел. Но чтобы импровизации были все же в рамках придуманного дизайнерами образа, случаются порой неожиданные визиты-проверки в гримерную. Артисты вздыхают и поправляют грим.

Cirque-du-Soleil

В мастерских и в цехах, где создаются костюмы, реквизит, маски, шляпы, парики и обувь тоже свой особый ритм. В пошивочном цехе костюмы и ткани, казалось бы, свисают с потолка. Все здесь создается с нуля, своими руками. В мастерскую поступает ткань белого цвета, естественно, тоже специально подобранная, и тут над ней начинают работать настоящие волшебники. Одни мастера эту ткань красят, другие шелкографят, легкими движениями рук прорисовываются на ткани линии, куски разрезаются, склеиваются.

Образы буквально выходят из-под рук мастеров. Артисту остается только прийти и надеть на себя своего героя. Ну почти. Каждый новоприбывший артист перво-наперво попадает именно в мастерскую, где его измеряют с ног до головы. Все костюмы создаются индивидуально, а потом еще и шьются заново по несколько раз, чуть только поизносятся старые. Одним словом, главное, чтобы костюмчик сидел.

Длинные ряды вешалок на колесиках со всей этой пестрой, пахнущей свежей краской разноцветностью, как огненные колесницы, постоянно перемещаются по пространству мастерской. А сколько нужно этих костюмов изготовить! В шоу Quidam, например, для 250 образов используется 2500 элементов костюмов.

Cirque-du-Soleil
Cirque-du-Soleil
Cirque-du-Soleil

Среди них, конечно, шляпы, маски, парики. И эти элементы тоже создаются в отдельных мастерских. Для их создания делается слепок головы каждого артиста, что до появления новых технологий было долгой и не самой приятной процедурой.

Артисту приходилось сидеть буквально с полностью залепленным лицом, сопеть в две дырочки, ничего не видя, и ждать, пока слепок затвердеет. Создание одного парика может занимать 150 часов, ведь каждый волос нужно вытянуть малюсеньким крючком, чтобы получилась шикарная шевелюра, которую в дальнейшем будет стричь, красить и укладывать дизайнер по прическам.

Cirque-du-Soleil
Cirque-du-Soleil

А вот и ряды слепков для пошива обуви. Да, и обувь тут шьется вручную, и кожа окрашивается и кроится тоже в мастерской, как в старые добрые времена. Воздух пропитан запахом дегтя, клея, кожи и красок.

На одной полке разместился слепок 54 размера, а полкой ниже ютится крохотный 24 размер. По этим слепкам будут созданы уникальные ботинки для артиста-гиганта и миниатюрные туфельки для малюсенькой Валентины из шоу Corteo.

Cirque-du-Soleil
Cirque-du-Soleil

В студиях и пошивочных цехах, в офисах и тренажерных залах, в коридорах и кафетерии происходит постоянное взаимодействие всего и всех в процессе работы. Тут слышится веселый смех, там падают тяжеленные гири, тут работает пошивочный станок, там шипит кофемашина. И все наполнено творческой, солнечной, сумасшедшей энергией. Непросто, однако, создавать волшебство.

«Если ты хочешь попасть в Cirque du Soleil, артистом или осветителем, дизайнером или разработчиком идей, мастером по пошиву одежды или музыкантом, чтобы оказаться здесь, ты должен быть лучшим. Абсолютно лучшим в том, что ты делаешь», — говорит Дайан Квинн, старший вице-президент по операционному управлению в творческой и артистической сфере (штаб-квартира, Монреаль). А если уж мечта твоя осуществилась и тебя отобрали для шоу, то знай… вся жизнь у тебя теперь будет на чемоданах.

Жизнь на чемоданах

Так охарактеризовала жизнь артистов Дайан Квинн. Восемь из восемнадцати шоу Cirque du Soleil являются гастрольными, под Большим Куполом или на арене. Арена-шоу в силу быстрого монтажа-демонтажа оборудования более мобильна и может менять площадку каждую неделю-две (бывает, и каждые 2-3 дня, например, как в случае с шоу Michael Jackson IMMORTAL World Tour, которое по формату напоминает большой рок-концерт). Хоп, и новый город. Те, кто задействован в шоу под Большим Куполом, могут распаковать чемодан самое большее — на 3 месяца. Хоп, новая страна. А если учесть, что тур может длиться до 20 лет? Вот и возит Cirque du Soleil собой и свою школу для артистов и детей артистов, свою артистическую столовую и много еще чего.

Cirque-du-Soleil
Cirque-du-Soleil

Заглянем на денек в шатер, где и происходит жизнь артистов. Проведя утро в своих делах, артисты собираются в цирке и все вместе идут… на кухню обедать. На кухне, за большим круглым столом обсуждается всякая всячина — от происходящего на работе до детских шалостей. Только потом все плавно перемещаются в шатер для артистов, где начинаются тренировки. Снова и снова оттачиваются номера, звенит натянутый канат, танцуют в воздухе шары над головой жонглера.

Cirque-du-Soleil
Cirque-du-Soleil

А кто-то сидит у экрана телевизора, изучая видеозапись вчерашнего выступления. Если кому-то из сотрудников Cirque du Soleil вдруг захочется посмотреть последние новости, то вряд ли это ему удастся, потому что телевизор постоянно в эксплуатации тех, кто хочет, чтобы выкрученная в три дуги спина закрутилась еще в один узелок, растяжка была еще растяжимее по времени и форме, а кувырок еще кувыристее. Они профи, а для профи нет предела совершенству.

А где-то и импровизацию подправить можно. Вчера вот один из клоунов застрял с гримом, и пришлось партнеру на сцене импровизировать, мунуты две-три заставляя зрителей покатываться со смеху от дурачливых штучек, которые даже и не входили в программу. «Гляди, покатываются, а мне не до смеха было, — толкает в бок артист своего партнера, просматривая номер, — ты давай с гримом там побыстрей сегодня».

Cirque-du-Soleil

В другой части тента примеряются только что прибывшие костюмы для артистов, кому-то делают массаж, прикладывают лед к напряженным плечам. Под ногами крутятся дети артистов, они тоже живут чемоданной жизнью, учатся в цирке, тут же делают уроки. Так, на шоу Alegria, двое артистов встретились, поженились, и у них появилась дочка Даша и выросла там же, на Alegria. Теперь уже Даша сама, продолжая семейную традицию, стала воздушной гимнасткой и выступает под куполом, выполняя трапецию в шоу KOOZA.

Тем временем близится начало шоу, и артистов уже не узнать. Их герои уже готовы рассказывать зрителю свои истории. А порой сразу по две истории-шоу в день. В такие дни, зайдя в артистический шатер после окончания первого шоу, можно увидеть всех спящими. Под головой подушка, на нос натянут плед — фуф, хорошо. Видимо, именно во сне рождается у артистов второе дыхание.

Cirque-du-Soleil

А вот после второго шоу многие из артистов предпочитают остаться и тренироваться снова, до ночи. Еще есть силы, значит надо продолжать, пока в 23:00 не приедет за ними шатл-бас и не отвезет их «домой». В дороге кто-то уже закачивает фильм на вечер, а кто-то просто готовится прочитать перед сном сказку детям.

Если вам нравится жизнь на чемоданах, то вам пора в Cirque du Soleil. Музыка, свет, начали… Каждое шоу они рассказывают новую историю. Они уводят зрителя в мир воображения, где границы реального и волшебного стерты, где все иначе, все возможно для каждого.

Quidam

Все шоу Cirque du Soleil зовут в мир фантазии, и только одно рассказывает зрителю о нашем, реальном мире, где каждый из нас немножечко одинок. Именно Quidam становится юбилейным 10-м шоу, представленным на российской сцене. Майкл Смит, артистический директор Quidam, рассказывает о том, как возникла идея шоу:

Франко Драгоне, режиссер шоу, как-то прогуливаясь по улицам Нью-Йорка, был потрясен прохожими, которые пробегали по этим улицам, ни на кого не обращая внимания, не смотря в глаза людям, которые шли им навстречу, даже не предпринимая попыток улыбнуться им. Отсюда и название шоу — Quidam, по-латыни значит «некто», «безымянный прохожий». По большому счету каждый из нас, и я, и вы — и есть этот самый quidam, прохожий без имени и лица для всех окружающих, до тех пор, пока мы сами не решим открыться перед кем-то из них. Пожалуй, рассвет новой эры, эры интернета, когда люди перестали обращать друг на друга внимание, стали друг другу в прямом смысле безразличны, и послужил основным источником вдохновения для создания шоу Quidam.

Cirque-du-Soleil

Главная героиня этой истории — маленькая Зоуи, которую не замечают собственные родители. Тогда она придумывает для себя воображаемый мир. И не сбегает, а открывает его для самой себя и для зрителя. Мир без имени, мир Quidam, где вместе со зрителем Зоуи знакомится с веселой и беззащитной Мишенью, с агрессивным опустошенным Бум-Бумом, с неспособным взлететь крылатым Авиатором, с Джоном, в ком душа звезды уживается с характером чудного учителя на замене.

Cirque-du-Soleil

Что создает атмосферу одиночества человека среди людей и одновременно желания изменить что-то, заполнить, преобразить эту пустоту? «Все сразу, — говорит Екатерина Бюшгенс, PR-директор Cirque du Soleil в России. — И завораживающая музыка, написанная Бенуа Жютра, которая пробирает буквально до мурашек. И световые решения, немного приглушенные и мрачные, они лишь подчеркивают тему неизбежного одиночества и равнодушия, с которым каждый из нас встречается на своем жизненном пути. Изменения в освещении, насыщенность, угол и точечная подсветка кардинально меняют настроение, исходящее от сцены. Вращающаяся сцена символизирует переменчивость и непредсказуемость жизни, а пространство над сценой увешано гирляндами из лампочек, которые создают атмосферу камерности и тишины».

Cirque du Soleil создает это пространство мечты для тех, кто умеет мечтать, для тех, кто не боится мечтать. Quidam — это аллегория мира, в котором мы живем. В этом мире каждый никто и впрямь может стать кем-то, если рискнет сам для себя создавать свою реальность. Так рискнул когда-то Ги Лалиберте. Подмигнул своей команде и сказал: «Эй, ребята, а ведь мы можем быть чем-то большим. Что думаете об этом?»

Cirque-du-Soleil

В штаб-квартире Cirque du Soleil очень солнечно. Сквозные пролеты витых желтых лестниц, высокие окна, на стенах пестрят разноцветные детали костюмов с прошлых спектаклей. Возникает ощущение, что радуга заглянула туда и так там и осталась, рассыпалась на миллионы мелких кусочков, которые обрели имена Alegria и Quidam, Сorteo и KOOZA. Герои всех этих шоу, родившись в солнечном пространстве студий и мастерских Cirque du Soleil, странствуют теперь по свету. Они протягивают зрителю руку и говорят: «Эй, пойдем, потрогаем солнце! А вдруг оно сладкое, как пряничный пирог?» Они испытывают эту реальность на вкус, челенджат эту реальность и создают свой уникальный и искрящийся мир для тех, кто умеет мечтать.